画龙(绘画教程)
回京途中，吴道子路过一处草堂边，发现只有一个老人在纺纱，却没有灯光。一问才知道老人没钱买灯油。吴道子给老人画了一幅画，让她晚上挂在屋里。老人听了吴道子的话，天黑时拿出来，才发现画中的星星和月亮都在发光，照亮了整个房间。“天赋之性，年龄不弱，穷也妙。”
中国的人善于讲故事，《山海经》就是古人讲的童话。中国文化中有很多虚构的东西。这种虚构的形象在现实中从未出现过。它们都存在于人类的想象中。在古代中国文化中，龙扮演了重要的角色。没有证据证明自古以来就有龙的存在，但龙的形象确实已经渗透到中国文化中。
古人认为龙是权力的象征，只有皇帝才有龙纹装饰。中国人仍然称自己是龙的传人。原始社会进入万物有灵阶段后，龙成为意识形态的化身。龙文化作为中国文化最早的源头之一，为道教所传承，是封建时代的重要文化之一。可以说，龙文化的发展贯穿了整个封建时代。
。在古代，皇帝禁止人们的衣食消费有龙纹，但并不禁止民间爱好者描绘龙。古代画龙之一人，他的一幅画价值3亿。甘龙:已经达到顶峰了。这位在绘画方面取得成功的传奇画家就是陈蓉。陈蓉的具体生卒年不详，但他的出生地是中国福建省，是典型的南方人。
在宋理宗时期，他通过了科举考试，并通过了进士考试。由于宋朝的民族政策，他能够在南宋做公务员，所以他所享受的优厚待遇是前所未有的。因为科举制度早在唐朝就已经完善，每年都有大量的人参加科举，希望通过读书改变命运。陈蓉是一名进士，这比其他优秀的人差得多。虽然当上了朝廷的官员，但他是个没有权力的小官。
另一方面，陈蓉对政治没有更高的追求。有官有 *** 能保证他的生活就不错了。其次，陈蓉之所以无意于官场，是因为他要想在官场爬到更高的位置，就无法避免尔虞我诈和勾心斗角。对于陈蓉来说，那样活着太累了，不如每天吃的开心点，画的开心点，活的开心点。因此，陈蓉在政治上没有取得特别高的成就，但在文学上却达到了顶峰。这是专注程度不同的结果。由于他在文学和艺术上投入了大量的时间，陈蓉留下的许多作品被后人广泛称赞。
宋代文化繁荣，尤其是在词和赋方面。在这种社会文化背景的影响下，陈蓉愿意在业余时间与志同道合的朋友一起旅行，吟诗作画。起初，他只是把这些副业作为自己的爱好和消遣，但随着他投入的时间越来越多，陈蓉发现他在绘画方面也有一些天赋。
都说绘画的更高境界是形似而非神似，陈蓉的花鸟鱼虫画就有这个特点。就是在学习画画的过程中，他发现自己的观察力其实很敏锐，而且有很强的耐心。绘画更大的考验是观察和耐心，而陈蓉两样都有。他善于观察大自然中的动物和植物，根据自己的感觉在纸上作画，陈蓉通过长期的实践逐渐形成了自己独特的绘画风格。
绘画的另一个要求是要有丰富的想象力。随着绘画技巧的提高，陈蓉开始屈从于自己的想象，眼前看到的东西太普通，不够新颖，于是开始临摹那些神话中的人和事。这些不存在的图像实际上更加生动有趣。《山海经》中所有的珍奇动物都被他临摹过，但陈蓉最擅长画龙，他画的龙与常人画的龙大相径庭。
一般画龙的人追求线条的突出，龙的曲线美。而陈蓉则以大水墨构建意境，通过渲染黑暗意境突出龙的神秘感。也有人称陈蓉的龙为索翁龙。由于这种独特的绘画方法，陈蓉的《索翁龙》也成为人们争相临摹的对象。这种画法也被后人评为龙画的标准之一。
陈蓉的画不仅受到国内画家的追捧，在日本国内也广受好评。陈蓉的画出名后，他的画变得珍贵起来。许多达官贵人都想得到他的一幅杰作，但陈蓉从来不想理会他们。清朝乾隆皇帝非常喜欢这些古书和卷轴，包括陈蓉的画。乾隆皇帝对此惊叹不已，认为自己的画龙技艺已经登峰造极，成为画龙之一人。
陈蓉的龙画甚至花了3亿元，是无价之宝。但这其中，除了他过人的天赋，也不乏努力和训练，所以没有天生的天赋，后天的努力同样重要。
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